Las palabras del séptimo vicio

Carmen y Lola nos ha parecido una película triste a la par que bonita, que cuenta con un amor prohibido con delicadeza, y además refleja a la perfección las costumbres y tradiciones de la etnia gitana, así como el papel de la mujer en su comunidad. Sus protagonistas son dos mujeres que pertenecen a la etnia gitana, más bien adolescentes, una de ellas es Carmen, que vive junto su familia en las afueras de Madrid, y su vida se define como una repetición de generación tras generación de lo que viene siendo la vida gitana con sus tradiciones y costumbres, casarse con una edad temprana para poder tener niños a los que cuidar lo antes posible. No obstante, conoció a Lola y todos sus planes tuvieron un giro radical, era una chica diferente al resto. Ambas jóvenes, a lo largo de la película van desarrollando una complicidad hasta que inevitablemente se enamoran, lo que produce un sentimiento de desprecio y deshonra por parte de su familia y del resto de la etnia.  Aun...

Una película mágica, que nos habla de encontrar nuestro lugar en el mundo, de comenzar de cero, de dejarnos llevar por nuestro instinto y no dejar escapar las oportunidades que nos brinda la vida. Reflexionaremos sobre nuestras expectativas y sobre los estereotipos sociales, y como aquellas y éstos, muchas veces nos alejan de lo que realmente es nuestra felicidad. También, reflexionaremos sobre las relaciones humanas que se basan en la empatía y en la amabilidad. Veremos que lo diferente puede unir en lugar de alejar. En medio del desierto de Mohave (EE.UU.), la alemana Jasmine (Marianne Sägebrecht) y su marido tienen una fuerte discusión. Ella se baja del coche, coge la maleta y llega a un sucio, aislado y desangelado bar de carretera, el Bagdad Café, regentado por una mujer negra llamada Brenda (CCH Pounder). "Bagdad Café" fue un éxito internacional, del director alemán Percy Adlon, conocido, especialmente, por esta película. Con ella, se lan...

La erradicación de la desigualdad entre hombre y mujeres en nuestra sociedad y con ella los comportamientos patriarcales, así como las muestras de violencia tanto física como psicológica o simbólica, que esta desigualdad conlleva. Pasa por una educación feminista en todos los aspectos culturales de las jóvenes generaciones, ya que son estas las que marcaran las pautas de la nueva visión cultural de la sociedad. En este proceso de reeducación, las autoras Aquilina Fueyo (Universidad de Oviedo) y Susana de Andrés (Universidad de Valladolid), inciden a través de su artículo  Educación mediática: un enfoque feminista para deconstruir la violencia simbólica en los medios , en la necesidad de dotar al feminismo de una educación mediática y reforzar esa lucha por la igualdad de las mujeres. Esta necesidad educativa viene marcada por un contexto en el que los medios de comunicación y la industria mediática han contribuido a reproducción el sexismo, por la forma de tratar ciertos c...

Para la segunda práctica creativa se nos ha planteado realizar un retrospectiva de la vida y obra de una directora de cine que ha dedicado su vida a esta industria en la que existe una profunda brecha entre hombres y mujeres que a lo largo de la historia han tapado las magníficas producciones que ha hecho la mujer. Nuestra directora elegida es la española Paula Ortíz y hemos hecho un estudio de su trayectoria profesional y de formación, lo que tiempo más tarde se ha visto reflejado en los tantos premios que ha recibido y en las diferentes nominaciones por sus creaciones que hacen valer aún más la calidad de su cine. Paula Ortíz comienza su preparación motivada por la escritura y el guion de cine licenciándose en Filología Hispánica por la Universidad de Zaragoza en el año 2002. Un año más tarde cursó el Máster de escritura para Cine y TV en la Universidad Autónoma de Barcelona. Tiempo después y tras conjugar su preparación con la creación de proyectos personales pa...

En esta semana vamos a hablar adentrándonos en como la violencia de género está presente en nuestras vidas desde tiempos remotos, y como además existe una violencia simbólica que normalmente nunca ha estado corroborada como violencia, en textos, palabras, formas de expresión que sin darnos cuenta cometemos actos de violencia. Para ponernos en situación con este tema, hemos visto y analizado la película Thelma y Louise (1991) con el que hemos empatizado acerca de este tema. La película nos adentra en la década de los 90, dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Geena Davis en el papel de Thelma y Susan Sarandon como Louise. Esta cinta estuvo a punto de ser suspendida y de no ser emitida debido a que su guion no terminaba de encajar con los productores y directores. ¿Por qué? porque estaba previsto y en lo cierto que desataría una gran polémica en Estados Unidos y el resto de países donde se emitiría, la mayoría del público nunca aceptaría los roles de las protagonistas, dos muje...

Conocemos por intertextualidad a la relación que se establece ente un texto y otros textos preexistentes. Este tipo de relación, como es de suponer, amplía las posibilidades interpretativas de cualquier documento escrito. Este concepto es perfectamente extrapolable al resto de artes, como en el caso de nuestro objeto de estudio, el cine.  La Vida de Brian comprende una gran carga de intertextualidad comenzando eminentemente por la relación de la esencia del concepto de la película con los pasajes bíblicos de la pasión y muerte de Jesucristo. Es evidente el paralelismo, primero entre la época de ambientación de la película y la época en la que se apunta a la muerte del Rey de los cristianos, y por supuesto entre la sucesión de acontecimientos de lo que le ocurre a Brian en el filme y los que le ocurrieron a Jesús según los pasajes de la Biblia. Carlos Fuentes, escritor, intelectual y diplomático mexicano, en uno de sus famosos ensayos interpela a la cultura com...

El 8 de marzo se celebra el Día Internacional de la Mujer Trabajadora en el que se conmemora la lucha de la mujer por su emancipación y desarrollo íntegro como persona, así como se aplaude su célebre participación en todos los ámbitos dentro de nuestra sociedad. Y es que, la historia de la mujer ha estado marcada por una constante lucha, que aún continua, para alcanzar derechos que la equiparen al hombre. Esta lucha y con ella el movimiento sufragista, raíz del movimiento feminista; surge en el momento en que las mujeres comienzan a manifestarse para conseguir  el sufragio femenino y tener el derecho de participar democráticamente en las elecciones, para poder con ello “redactar las leyes”  (una de las proclamas más repetidas en Las sufragistas ) y ser plenamente equiparable  al hombre en los derechos concernientes al voto. El primer país en el que se aprobó el voto femenino fue Nueva Zelanda en 1893, al que se le sumaron progresivamente más países. En 1918 se aprob...

Que complicado es ponernos hablar y a analizar hoy un filme del gran José Luis Cuerda, que nos ha dejado hace poco más de un mes. Sirvan estas líneas para hacer un homenaje desde el más punto de vista universitario para el maestro director. Con frases como la que titulan nuestro artículo de hoy, "Amanece que no es poco" (1989) intenta hacer una retrospectiva generalizada de un mundo imaginario situándonos en una época futurista que por cierto auguraba un avance poco notorio. Es una genial creación surrealista que hace pensar en cuál puede ser el futuro que nos espera y sobre todo en plantearnos esa pregunta que tanto temen los humanos: ¿qué será de nosotros en cincuenta, cien o doscientos años? Críticos, sitúan a la película en un estamento parecido al que ciertos críticos situaban a nuestra película fetiche de este blog, por recordar hablamos de "La Vida de Brian", hablan de "Amanece que no es poco" como "una obra maestra de la comedia absurda en...

Una historia incógnita que habla sobre la vida de tres científicas afroamericanas que en su día trabajaron en la NASA a comienzos de los años 60, concretamente la matemática aforamericana Katherine Johnson, y sus compañeras de oficio Dorothy Vaughan y Mary Jackson, trabajaron en el proyecto espacial con el que los Estados Unidos de América ganaron el encuentro en la Guerra Fría a la URSS.  A lo largo de esta historia, estas mujeres muestran como hacen frente a las injusticias impuestas por la sociedad y el cómo se enfrentan por la lucha de los derechos tanto civiles como humanos de los afroamericanos e indirectamente de la mujer.  Si nos ponemos en la piel de cada personaje principal, cada mujer interpreta un perfil distinto y un puesto de trabajo diferente al de su compañera dentro de la NASA, pero lo que tienen en común es que se les tacha de incompetentes, de ser personas de menos nivel, con un acceso menor como por ejemplo al trabajo o a la universidad, n...

Este texto se trata de uno de los poemas más aclamados de Lorca, donde el autor hace de una fábula un extenso poema. No solamente es conocido por ser una ingeniosa obra en los inicios de Federico García Lorca, sino también por haber sido interpretada en partes por el cantante de rock español Roberto Iniesta en una de sus canciones más conocida “Puta”. Lorca destinó a los niños gran parte de su obra, y este poema es un claro ejemplo, aunque parece que pasa algo así como con las películas de Disney, y aunque poco tiene que ver con el poema, parece ser un poema para un público infantil, pero que los mismo adultos pueden entender un trasfondo muy importante, cargado de crítica hacia la sociedad, la política y la religión. Desde el principio pone en situación donde transcurre la historia y habla de un campo en la mañana, donde las gotas de rocío se pegan en las telarañas y parecen “rayas de cristal”. El poema que transmite cierta tranquilidad, usando como p...

Como se puede observar en la película de La Vida de Brian (1979) las dos naciones que marcan el período de la película, han sido la romana y la judía. Ambas enfrentadas en una guerra eterna. Todos conocemos que los romanos estuvieron a la cabeza como nación, reconocidos como un gran estado imperial, fue y sigue siendo una de las ciudades más importantes de la historia de la humanidad. Se le ha considerado como la madre cultural de las modernas nacionalidades occidentales junto con Grecia. En el bando contrario en el que está la nación de los judíos, considerada como un pueblo judío en el que comprende una historia basada en una serie de sucesos en el que la mayoría de los componentes del pueblo se encuentran separados o en grupos minoritarios en comparación con las demás naciones. En la película se puede observar como en la época romana, cuya nación estaba ocupando el territorio judío y en el que existía una mezcla potencialmente de culturas entre la judía ...

Jean Baudrillard fue un escritor, filósofo y sociólogo francés que nació en Reims en 1929 y murió finalmente en 2007 en Paris. Durante su vida publicó numerosas obras en las que analizaba los efectos de la globalización, así como la posmodernidad o el posestructuralismo. Para la tarea que nos ocupa, de entre todas sus obras nos centraremos en La génesis ideológica de las necesidades ; obra que fue publicada en 1976, pero estrechamente relacionada con otras obras como son: El sistema de los objetos (1968) , La sociedad de consumo (1970) , y Crítica de la economía política del signo (1972) . Durante estas obras Baudrillard deja claro sus intereses, caracterizados por el análisis crítico del sistema capitalista y el estructuralismo; quizá influenciado por los contactos que mantuvo durante su juventud con Karl Marx, para el que trabajo como traductor. Según Baudrillard, para la acumulación capitalista el acto más importante es el consumo, ya que en el capitalismo tardío...

Hace ya tiempo que el cine de autor ha quedado en un segundo plano y las producciones audiovisuales vinculadas con el séptimo arte son meras representaciones de lo que en publicidad se conoce con el nombre de "prosumer", crear el contenido que la gente demanda. Es una técnica sencilla, no hay que estrujar mucho la cabeza, la creación pura de un guionista o la redacción de una trama creada para mostrar una necesidad de su autor, el arte hecho cine. Pero el filme que analizamos en este blog, no lo podemos vincular a este tipo de producciones, La vida de Brian que vio la luz en 1979 ofrece una visión de sus autores, que a la vez son guionistas y actores de la película. Es un retazo de una visión grupal de la vida, la muestra de una necesidad que contar y hacerlo de una forma paródica pero que para el que sabe leer entre líneas es la crítica oculta perfecta a la sociedad del momento, por cierto y como comentamos en entradas anteriores, perfectamente extrapolable a...